Mojhtesh Gurredh

“Mojhtesh Gurredh” är ett utforskande av vävning, med fokus på den sociala kontexten kring att väva/lägga band och andra textila handarbeten.
Upplevelsen att vara mellan kulturer, att veta att det finns något som vi inte kan tala om, den samiska identiteten, har skapat ett (tom)rum i våra kroppar. I det här projektet använder vi oss av det som finns kvar - ett fysiskt minne i form av ett lagt skoband, som ett ankare, en metod och utgångspunkt för att undersöka detta minne i nutid.

EN:
”Mojhtesh Gurredh” is the title of an explorative project inspired by weaving with its interest in the social context surrounding weaving Sámi shoebands and other textile handicrafts. Another inspiration is the experience of being in-between cultures, to know that there are some things that are difficult to talk about around the Sámi identity which has also created an empty space inside us. In this project we see what is left from our exploration of ancestry - a physical memory in shape of a weaved shoeband, an anchor, a method to explore this memory in the present moment.

Vi möts och väver, lägger, syr, lagar, stickar. Du är välkommen att ta med det du vill, kanske ett skoband, kanske något annat vardagligt, ett minne från någon som du vill återskapa.. Kanske ett kärt klädesplagg du vill laga. Vi träffas, handarbetar, pratar och fikar. Tillsammans undersöker vi varandet i det rum vi tillsammans skapar. Kanske vi skriver något om det vi upplever.
EN: Weaving circle. We meet and weave, sow, mend or knit together. You are welcome to bring something from home. It might be something ordinary, or a memory from someone you’d like to recreate. We meet, do handicrafts, talk and drink coffee. Together we explore the space we create together through our circle, and we might use writing as a reflective method.
På en plats utomhus träffas vi i en dansjunta. Här tänkte vi undersöka relationen till den plats vi står på och till varandra. Vad innebär det att vara på den här platsen? Vad bär den på för minnen, kan du känna dem i din kropp? Hur såg det ut här för 100 år sen, och hur kommer den se ut om 100 år? Hur relaterar din kropp till det? Vi undersöker vad platsen bjuder in till i våra kroppar och hur våra kroppar blir i relation till den och till varandra.

EN: Movement circles. In a place outdoors we explore a relation to the ground we stand on and with each other as human being in a group. What does it mean to be in this place? What memories does it carry and can you sense them in your body? What did it look like in this place 100 years ago, and how will it look like a 100 years from now? We invite you to sense what the place is offering, invited it into our bodies and how we are in relation to the earth.
Vi har fokuserat på sammanhanget, på det som finns när inget annat finns. Mellanrummet, gemenskapen och mötet. Själva vävandet i sig är egentligen sekundärt, även fast vi använder vävning som en praktisk ingång. Vi har i våra vävstugor velat se vilket slags möte som sker emellan oss när vi fokuserar på någonting annat med våra händer.

EN: In this project we’ve focused on the context, on what remains when nothing else exists. The in-between, community and meeting each other. The weaving itself might be secondary, even though we use weaving as a practical method. In our weaving circles we’d like to discover what happens in our conversations while simultaneously being busy with our hands and performing different tasks.

Vill du boka in en dans och syjunta med oss?
Info för föreningar, konsulenter, privatpersoner:

Presentationsblad

Photo: Akvafjell
Photo: Akvafjell
Photo: Akvafjell
Photo: Akvafjell
Photo: Akvafjell
Photo: Akvafjell
Photo: Akvafjell

Video Presentation

Medverkande:

Dansare: Linnéa Sundling, Marit Shirin Carolasdotter
Konstnärer: Linnéa Sundling, Marit Shirin Carolasdotter
Kostym: Martina Sundling
Producent: Humans & Soil
Musik: Cicely Irvine

Residens, Japan

Projektet startade 2021 med Syjuntor online i Sapporo, Japan.
Tillsammans med partnerorganisationen NPO S-AIR hade
Linnéa Sundling och Marit Shirin Carolasdotter möten med lokalbefolkning i Hokkaido där samtal och delandet av kulturella berättelser resulterade i en performance-video.

NPO S-AIR

Presentation

Video Performance

npo S-air är en organisation baserade i Sapporo, Japan där konstnärer erbjuda att arbeta internationellt och nationellt med dans, bild och form, musik m.m genom utbyte med lokalbefolkning i Sapporo.
Npo är en av Humans & Soils samorganisationer där vi strävar efter att skapa vidare utbyten med den Japanska och Ainu befolkningen.